Живопис олією на полотні. Навчання живопису маслом

Відео: уроки малювання Живопис з нуля від художника Ігоря Сахарова Частина 1

Як добре бути художником! Адже він може відобразити красу навколишнього світу в акварельних пейзажах, пастельних малюнках, а живопис олією - це взагалі якесь чудо! Іноді дивишся на картину - і хочеться переступити за кордон багета і розчинитися в прекрасному світі, написаному на полотні талановитої пензлем художника. Ви теж хочете увійти в число обраних щасливців, які можуть вільно володіти пензлем і фарбами? Якщо вас не лякають труднощі, а рішучість і любов до малювання переповнюють серце і душу, тоді - вперед! Ми впевнені, що з вашої рішучістю ви дуже скоро станете справжнім майстром.

Відео: Живопис маслом для початківців, уроки малювання в Москві, мастіхіновий портрет

Живопис маслом - з чого почати

Починати завжди важко. Малювання на полотні олійними фарбами - справа, яка потребує багатьох знань, умінь і навичок. Звичайно, найкраще починати долучатися до мистецтва якомога раніше. На жаль, далеко не всіх батьки водили в дитинстві в художню школу.

Але в наш час існують ізостудії для людей будь-якого віку, де кожен бажаючий може вивчати живопис олією. Майстер-клас в таких школах зазвичай ведуть досвідчені педагоги-художники, які прекрасно розбираються в предметі і можуть в повній мірі розкрити всі секрети майстерності. Якщо ж з яких-небудь причин, ви не можете або не хочете відвідувати подібний заклад, то і це не біда. Зрештою, завзятий і цілеспрямована людина може і самостійно навчитися писати олійні картини. А для початку потрібно буде відправитися в магазин і купити там все необхідне для живопису.

Які матеріали знадобляться для роботи

Живопис маслом - справа, що вимагає не тільки таланту та вміння, але ще і значних фінансових витрат, адже для того щоб писати картини, потрібно безліч усього. Ось перелік того, що вам знадобиться для роботи:

Відео: Сахаров, навчитися малювати пейзаж маслом на полотні, уроки малювання в Москві

1. Спеціальні олійні фарби в тюбиках.

2. Кисті різних розмірів з натуральної щетини (плоскі) і колонковая пензлик (кругла) для заключної обробки вашого живописного твору.

Відео: Уроки Живопису М.Скоблінскій. Картини маслом на полотні

3. Етюдник.

4. Розчинник для олійних фарб.

5. Вугілля для нанесення попереднього малюнка на полотно або простий м`який олівець.

6. Підрамник. Його можна замовити в багетній майстерні або купити готовий в магазині.

7. грунтувати полотно.

Ну ось, тепер ви практично у всеозброєнні і можете приступати до творчого процесу. Але спочатку вислухайте наш невеличкий твір про властивості масляних фарб.

Про олійних фарбах докладніше

Красива живопис олією захоплює дух. Але чи доводилося вам замислюватися над тим, скільки часу проводить майстер за мольбертом? Багато що залежить і від якості фарб, які використовує художник. Зараз нам важко це уявити, але колись митці й гадки не мали про масляних фарбах. Вони були винайдені тільки в XV столітті фламандцями, і секрет їх виготовлення довгий час тримався в суворій таємниці. Уявляєте, як нам пощастило ?! У наш час такі фарби можна купити абсолютно вільно, причому самого чудової якості!

Вам потрібно знати, що найбільше при роботі витрачається білий колір. Тому якщо ви купуєте фарби в наборі, то купіть до них ще кілька тюбиків свинцевих або титанових білил. Також ви можете не користуватися готовими магазинними комплектами, а зібрати свою власну палітру. Тільки не потрібно намагатися відразу ж купувати якомога більше квітів. Беріть тільки основні: білила, чорну фарбу (найкраще придбати палену кістку), охру (жовту і червону), кадмій червоний, або кіновар, краплак, жовтий кадмій, хром зелений, ультрамарин і синій кобальт, марс коричневий. Такого набору на перших порах буде цілком достатньо.

Відео: Навчання живопису, живопис олією для початківців, уроки Ігоря Сахарова

Живопис маслом для початківців. Етапи роботи

Слона, як відомо, найкраще є частинами, тому давайте з`ясуємо, з яких етапів буде складатися робота над масляною картиною.

1. Спочатку необхідно визначитися з натурою, тобто вирішити, що саме ви будете писати: натюрморт, пейзаж, а може, замахнеться навіть на портрет?

2. Припустимо, ви вибрали натюрморт. Як відомо, він складається з декількох різних предметів, які обов`язково потрібно ретельно промальовувати, крім того, необхідно як слід продумати освітлення. Гра світла і тіні - дуже важливий момент, про який ні в якому разі не варто забувати.

3. Якщо грунтований полотно і підрамник існують у вас поки що окремо, то це потрібно виправити і натягнути полотно за допомогою степлера для меблів.

4. Далі на полотні робиться легкий начерк вугіллям або олівцем.

5. Тепер настала пора зробити початковий подмалевок. Тут ваше завдання зводиться до того, щоб розібратися з основними кольорами, тінями і світлом на вашій картині. Після цього етапу ваша живопис олією повинна трохи підсохнути. Ви зможете повернутися до роботи над нею на наступний день.

6. Після того як малюнок висох, можна приступати до подальшої творчості. Настав час уточнення контурів і опрацювання деталей.

7. На заключному етапі широкі кисті треба відкласти в сторону і взяти в руки круглу тонку колонкову пензлик. Нею на картину наносяться найдрібніші завершальні штрихи.

8. Ну ось, робота готова. Після повної просушки картини ви можете покрити її спеціальним лаком.

З чого краще починати: з портрета, пейзажу або натюрморту?

Якщо ви ніколи раніше не практикували живопис олією на полотні, то не варто починати це робити з портрета, адже це найскладніше. Та й пейзаж недосвідченому художнику важко дається, особливо якщо ви хочете писати його з натури. Складність в чому виникає тому, що освітлення на природі постійно змінюється, дерева ворушаться від вітру, та й різних відволікаючих моментів занадто багато: дзижчать комарі і мухи, докучливі перехожі і т. Д.

Інша справа - натюрморт (мертва натура): склав його з різних предметів, і він буде стояти як миленький стільки, скільки вам знадобиться. Тільки не потрібно відразу ж намагатися наслідувати "малим голландцям" і братися за складну композицію, що складається з безлічі предметів і квітів. Для початку краще задовольнятися скромним натюрмортом з двох-трьох речей.

Як користуватися палітрою

Ви, напевно, бачили в різних фільмах, як маститі художники красиво тримають однією рукою палітру, а інший вільно малюють на полотні. Ви теж можете так робити, для цього в палітрі є спеціальний отвір: вставляєте туди великий палець, а іншими підтримуєте її знизу - дуже зручно, спробуйте!

Фарби видавлюються на верхній лівий край дощечки, а середина її повинна залишатися вільною - на ній ви будете змішувати кольору. Дуже важливо: після сеансу живопису не забудьте зішкребти невикористану фарбу, інакше вона присохне до палітри і буде заважати подальшій роботі.

Техніка олійного живопису

Навчання живопису маслом може гальмуватися через те, що художник-початківець може погано розуміти техніку такого малюнка. Олійні фарби мають велику щільність, і без досвіду буває важко домогтися непомітних тонових переходів. Погляньте на репродукції старовинних картин - ви не побачите на них і сліду мазків. Якщо вас приваблює саме така манера, то потрібно буде насамперед освоїти так звану лессировочной техніку. При цьому фарби розводяться розчинником досить рідко, але на поверхню полотна наносяться практично сухим пензлем. Це важко пояснити словами, найкраще подивитися, як це роблять справжні художники.

Ще один прийом, який дозволяє домагатися гарних ефектів в живопису, - растушевка фарби пензлем на полотні. При цьому один колір як би вплавляется в інший. Ну і, звичайно, зовсім не обов`язково намагатися писати без мізків. Бути може, ви хочете взяти за зразок наслідування картинам Ван Гога ...

Останнє напуття починаючому художнику

Ну ось і закінчився наш невеличкий твір про живопис олією. Майстер-клас вийшов хоч і невеликим, але досить змістовним. Тепер тільки від вас залежатиме, як скоро ви зможете порадувати своїх близьких прекрасними творами. Починайте скоріше творити і нічого не бійтеся. Ми бажаємо вам творчих успіхів!