Струнні смичкові інструменти: опис групи

Відео: R. Rogers - Blue moon. Ноти в описі

Основою симфонічного оркестру є група, розташована в центрі, прямо перед глядачами і диригентом. Це струнні смичкові інструменти. Джерелом звуку служить коливання струн. Класифікацією Хорнбостеля-Закса струнно-смичкові інструменти названі хордофонів. Коли дві скрипки, альт і віолончель грають разом, виходить струнний квартет. Це камерна музика струнно-смичкових інструментів.

попередники

Контрабас, віолончелі, альти і навіть скрипки з`явилися далеко не першими, їм передували віоли, які стали популярними в п`ятнадцятому столітті. Звук у них був м`який і ніжний, тому дуже скоро вони стали улюбленицями усіляких оркестрів. Струнні смичкові інструменти як такі з`явилися задовго до віола, але все одно вони набагато молодше інструментів щипкових.

Смичок придумали в Індії, навіть стародавні греки про це ще не знали. Араби, перси, африканці передавали його з країни в країну, як естафетну паличку, і поступово (до восьмого століття) смичок потрапив в Європу. Там утворилися струнні смичкові інструменти, які, видозмінюючись, дали життя спочатку віолі, а потім скрипці.

Віола

Віоли були різної величини і з різної висоти голосами, деякі стояли між колін, інші - на колінах, треті - побільше - стояли на лаві і на них потрібно було грати стоячи. Були і віоли маленькі, які тримали, як і скрипку, на плечі. Віола да гамба досі є в оркестрах, у неї дуже своєрідний і красивий "голос". Вона переможно існувала до вісімнадцятого століття, потім деякий час віолончель виконувала її партії. Лише в 1905-му році віола да гамба повернулася в оркестр. Струнно-смичкові музичні інструменти дуже збагатили своє звучання завдяки її повернення.

Взагалі віоли довго були для аристократів більш прийнятними: у них вишуканий, як би приглушене звук, музика органічно звучить при свічках, коли музиканти в оксамитових шатах і напудрених перуках. Скрипки спочатку завоювали народну музику, тому в палаци і салони їх довго не впускали, там царювали віоли і лютні.

Віоли музичні виготовлялися з найцінніших матеріалів і були теж дуже гарні, навіть головки часто були з художнім різьбленням у вигляді квітів, голів тварин або людей.

Відео: Основні групи акордів

майстри

У п`ятнадцятому столітті, з появою скрипок, лютневі і Віолова майстри почали перекваліфікуватися в міру того, як народні ярмаркові інструменти витісняли старі аристократичні, оскільки мали набагато більше можливостей видобування звуку, виразного і технічно вправного. У Кремоні влаштувалася знаменита школа Андреа Аматі, що стала спадковою. Його онукові вдавалося робити скрипки, у яких надзвичайно посилився звучання, а теплота, м`якість і різноманітність тембру збереглися.

Відео: Вправи на свип, легато + мізинець. Таби в описі

Скрипки стали вміти все: висловлювати людські почуття і навіть наслідувати інтонацій людського голосу. Через століття інший майстер - Антоніо Страдіварі, учень Ніколо Аматі, відкрив власну майстерню і теж досяг успіху. Також видатним майстром був і Джузеппе Гварнері, який придумав нову конструкцію скрипки, більш досконалу. Всі ці школи були сімейними, справа продовжували і діти, і внуки. Вони виготовляли не тільки скрипки, а й всі інші струнні смичкові інструменти.

Назви оркестрових інструментів

Найвищим регістром з струнних смичкових володіє скрипка, а найнижчим - контрабас. Ближче до скрипковому звучанням - трохи нижче - звучить альт, ще нижче - віолончель. Формою своєї все струнні смичкові інструменти нагадують людську фігуру, тільки різних розмірів.

Корпус скрипок має дві деки - нижню і верхню, перша виготовлена з клена, а друга з ялини. Саме деки відповідають за якість і силу звуку. На верхній розташовані фігурні прорізи - ефи, і схожі вони на букву "f". До корпусу прикріплений гриф (за яким "бігають" пальці скрипаля), зазвичай він зроблений з чорного дерева, а над ним натягнуті струни - їх чотири. Вони кріпляться кілками, накручуючи на них і розтягуючись. Ось від натягу залежить висота звуку, скрипаль налаштовує скрипку, підкручуючи кілочки.

Як на них грають

Альт крупніше скрипки, хоча його так само тримають на плечі. Віолончель ще крупніше, на ній грають сидячи на стільці, влаштувавши інструмент на підлозі між ногами. Контрабас набагато більше віолончелі розміром, басист завжди грає стоячи, в рідкісних випадках сідає на високий табурет.

Смичок - це палиця з дерева, на яку натягнуті товсті кінські волосся, які потім змащуються каніфоллю - соснової смолою. Тоді смичок злегка прилипає до струни і як би тягне її за собою. Струна вібрує і тому звучить. Все струнно-смичкові інструменти симфонічного оркестру працюють саме за цим принципом. Коли того вимагає партитура, на струнних смичкових можна витягувати звук щипком (піццикато) і навіть ударом дерев`яної частини смичка.

Альт

Альт зовні дуже схожий на скрипку, просто він ширше і довше, але ось тембр у нього особливий, звучання нижче і гущі. Далеко не кожен скрипаль зможе грати на альті з корпусом завдовжки в сорок шість сантиметрів та плюс гриф. Пальці повинні бути сильні і довгі, кисть широка і теж сильна. І, звичайно, потрібна особлива чуйність. Всі ці якості разом досить рідко зустрічаються.

Хоча у композиторів альт не такий популярний, як інша група струнних смичкових інструментів, він все-таки дуже важливий в симфонічному оркестрі. А коли грає соло, наприклад, Юрій Башмет, цінність цього інструменту особливо добре відчувається.

віолончель

Ні інструменту більш пристосованого, щоб висловити такі почуття, як скорбота, смуток, печаль, навіть відчай. Голос віолончелі має пронизує душу особливий тембр, ні на який інший інструмент не схожий. Олександр Грін порівнював в своїх "червоні вітрила" скрипку з чистою дівчиною на ім`я Ассоль, а віолончель - з палкою Кармен. І дійсно, віолончель дуже глибоко може передавати сильні почуття і яскравий характер.

Виготовлялися віолончелі одночасно зі скрипками вже найпершими майстрами, але до досконалості її довів Антоніо Страдіварі. Цей інструмент довго не помічали в оркестрі, залишивши йому партії супроводу, але коли цей голос був по-справжньому почутий, композитори написали дуже багато сольної та камерної музики для віолончелі, а виконавці все більш удосконалювали техніку гри на цьому інструменті.

контрабас

Це найнижчий струнно-смичковий інструмент по регістру. Формою контрабас на скрипку схожий не дуже: більш похилий корпус, плечі його впритул прилягають до шийки. Звук у нього гучний, густий, низький, а без басового регістра оркестр добре звучати не буде, тому контрабас там просто незамінний. Причому, приживається він практично в будь-якому оркестрі - навіть джазовому. Без нього не обійтися.

Якщо порівняти оркестрову партитуру з людським тілом, то басова партія - це скелет, на якому відповідно "м`ясо" - це гармонійне супровід, а мелодійна лінія - "шкіра", Її всім видно. Якщо уявити, що скелет з тіла прибраний, що вийде? Так, мішок безформний. Ось так само необхідний і бас, на ньому все тримається. Які інструменти струнно-смичкові зможуть тримати ритм всього оркестру? Тільки контрабас.

Скрипка

Струнні смичкові інструменти по праву вважають її королевою, коли співає скрипка, інші можуть тільки підспівувати. Звук витягується способом хитрим, якого жоден інший інструмент цієї групи не вміє. Смичок з жорстким, шорстким, грубим кінським волосом, натертий каніфоллю, - майже напилок, тому що міцна каніфоль сиплеться порошком. Коли смичок торкається струни, негайно прилипає і тягне за собою струну, скільки вистачить її пружності, потім вона відривається, щоб негайно знову прилипнути. Ось такий рух струни - рівномірний, коли смичок її тягне, і синусоидальное на повернення, - і дає той неповторний тембр.

Ще й така тонкість: у інших інструментів, у гітар, наприклад, струни натягнуті на жорсткі поріжки з металу, а у скрипки вони спираються на дерев`яну, досить хисткі підставку, яка коливається при грі в обидві сторони, і ці коливання передає всіх струнах, навіть тим, яких смичок не стосується. Так в загальну картину додаються ледве вловимі призвуки, які ще більш збагачують звук інструменту.

можливості інструмента

Інтонаційна свобода звучання скрипки просто нескінченна. Вона може не тільки співати, а й свистіти, і передражнити скрип дверей і щебет птахів. А одного разу по телебаченню показували першоквітневий гуморину, де скрипаль смішив публіку, імітуючи грою абсолютно не відносяться до музики звуки. Наприклад, нерозбірливий голос диспетчера на вокзалі, що оголошує прихід поїзда. слово "павтаряаааю" скрипка прямо-таки вимовила. Майстерність володіння цим інструментом найбільше залежить від якості слуху виконавця, так і навчання має бути довгим. Недаремно дітей починають вчити вже в три-чотири роки, щоб результати вийшли гідними.